乌托*，动物凶猛。
《动物*》，上映于2018年夏天，由李易峰主演，韩延编剧和导演。
2018年，曾是“小鲜肉”“流量IP”左手被资本热捧，右手被舆论抨击的时代。李易峰作为流量之一，对于豆瓣是爱恨交加。
李易峰曾向豆瓣喊话，“认怂”说：“我在豆瓣是‘不可说’，因为我告了他们，很害怕因为我这颗‘老鼠屎’，破坏了这部电影。”
结果这颗老鼠屎，却出演了豆瓣誉为“超越日版电影的*国产片，没有之一”。而且影片在豆瓣给到了7.5分的不俗成绩。
李易峰摇身一变，成为“国产流量小鲜肉中*拥有演技的人”，而韩延导演的电影我会说下一部我也会买票入场看。
动物*，是一个漫改片。
漫画原作叫做《*启示录》，曾经出过日版同名电影。
日版漫画和电影，讲得就是一个爱好*，无所事事，仇富但又做梦都想着暴富的典型*丝经历。
无论从画质、*、情节等方面，都有一种局促不细腻的粗糙感。
剧本虽然扣住了“*丝暴富”这种人民群众喜闻乐见的桥段，却总有一种“天上莫名其妙掉馅饼”的不真实感，不接地气，也不符合逻辑。
国产版的情节多了铺垫，就是主角从小就擅长逻辑题，这为日后取得胜利埋下了强说服力。
《动物*》不仅超越了那部日版的小成本制作影片，水准和立意也*在众多国产片之上，日版豆瓣7.2国产豆瓣7.5分，小比分胜出却体现了更多的超越之意。
首先，改名《动物*》，影片就更符合国情，格局也更大，富有更深刻的哲学意义。
李易峰，在影片中饰演一个善良的人，一个被逼上绝路的玩家。
一开场，李易峰饰演的郑开司就因给别人背锅，被迫上船。通过用游戏的方式，定夺一夜暴富，还是失去*。
一艘名叫命运号的游轮，可以说轻易上得去，却轻松下不来。当船开到了法律无法触及的公海上，当简单的游戏规则伴随着血腥残酷的结果，一场智力的较量、人性的角逐就此开始。
这，多么像我们每个人浓缩的人生，丛林中，很多事情并不受规则左右，人们都被兽性指引，期盼着获得属于自己的生存权利，而无所不用其极。
在影片中，我们总是期待着正义的那一方取胜。可是在现实生活中，是否也有同样的预证。
值得一提的是，《动物*》比起日版，更增加了一条朦胧而小美好的爱情线，主题和人物塑造更加生动具象。而两条线交织一点都不乱不违和，容我腾出双手鼓个掌。
我为什么说韩延导演的戏，下一部我也会买票入场看？
因为实在是值得回票价的诚意之作。
还记得在电影院里的尴尬经历么？谈个恋爱吧，男生总是喜欢选美国大片，女生陪着看，动辄三个小时的长片，中间还得去趟洗手间，影响看剧心情，打折恋爱质量。
后来呢，为了*观影体验，男女终于一致的选了一部看上去很好的国产片，结果，结果全程都是尿点，台词比电视剧都多，记不住*经典场景，还没开始就已经结束了。
而拍过《滚蛋吧，*君》的韩延，真的很会抓住观影人的眼球和心。尽管时隔一年多，到现在影像都在我脑海一幕幕，记忆犹新。
首先是情节抓脑。
游戏规则由奥斯卡*迈克尔·道格拉斯饰演的神秘boss宣读，内容很简单。就是剪刀、石头、布。
每个人拥有三颗星和12张标着石头、剪刀、布的牌面。每个人都用手里的牌来做游戏，输了的就输掉一颗星，星星代表生命值。
赢的人，赢得*，可以活着回去，获得荣光。输了的人，失去*，献出自己的生命。
简单且残酷的开局，新手想象不到的各种烧脑桥段，在李易峰扮演的小人物眼前一幕幕上演。
新人受盘剥欺骗，失去生命值。
反转，尝到甜头。
再反转，被身边的合伙人背叛，血本无归。
绝处逢生，再又反转，扳回局面的时候，主角该如何处理背叛的伙伴情，又如何在阴暗的丛林中厮杀到*？
不到*一刻，心都是被剧情揪着的。观众紧张了，出汗了，看完就爽了，说明编剧导演的功夫到位了。
买票进电影院的观众，一是求紧给张*，二是要愉悦爽感。《动物*》在不停*你，令你紧张到顶点之后，又回归到小清新小善良小人物的本心本尊，就好像让你体验大病一场几失生命后，又用一双最温柔的手给你悉心抚慰一般。
除了情节铺陈，画面塑造和*运用也相当有诚意。
其实把“赌”这种，更易于在动漫中展现的题材，影像化到大屏幕上，就是非常见功底的事情。
镜头分解了局中人的手法和经历，令观众一目了然，塑造出近身游戏的紧张感和*感。
为使游戏看起来不那么单一枯燥，韩延加入了大量的幻觉镜头，用不断穿插出现的主角小丑形象，又一次有效*了电影的*。
幻想中在车厢里，变化成小丑和怪兽追逐厮杀的镜头，好莱坞大片一样的经典追车镜头，都进*把“动物*的残酷厮杀”感推升到更紧张*的状态。
然后，视觉*做了非常诚意的呈现。剧组找了漫威大片的视效制作公司——The Third Floor，*大片*公司——Weta。做出来的品质的确非同小可。
一个飞车的镜头，都是*师先画出三D*图，然后工作人员试拍测试，*才实拍完成。*，剪出来不要的镜头都能重组三分之一个电影了。
可以说，能展现在最终影片中的诚意，都只是冰山一角，底下有大量繁琐*的重复工作。
为了表达最*的镜头语言，让观众看得爽，导演有点“疯”。
*，是主演李易峰的角色令人信服。
李易峰，一直作为国民校草的形象，曾出演多部主要看脸的偶像片，他离真实感，小人物感简直相差十万八千里。
然而这一次，我信了。
导演韩延说：
刚上船，李易峰一句台词要拍十五六条；但临近杀青，基本都是一条过。
虽然不能尬吹成演技炸裂，但是相较同时代的流量小生们，至少已经出演而不出戏了。
李易峰饰演的郑开司，最难演出的是什么？是小人物感，是小人物平凡却不平凡的道义感。
能演到至少让人相信这么一个人物真实存在，对所有演员来说，本身都是一个莫大的挑战。
当他说“该打的仗我已经打过了，该走的路我已经走到尽头但老子信的道，老子自己来守“。
我信了。
当他*说，“宁可做一辈子披荆斩棘的小丑，也*会变成你们这群人渣的样子。”
我信了。
在影片中，主角在幻觉中过关斩将，杀死很多怪兽，但现实中却是一个*的LOSER。但又如何？终是依靠着自己的智慧和道义，不仅从游轮中昂首阔步的走出来，还维护了道义，救出被欺凌淘汰的老人，潇洒地成为了王者。
正如李易峰一直都算不上演技派，却终从豆瓣口中的“老鼠屎”评价中走出来，融入故事中情节里，走到观众眼中心底，也算是扬眉吐气了一回。
所谓念念不忘，必有回响。
日前，流量小鲜肉们也纷纷转型，杨洋拍电竞片《全职高手》，之后又出演《特战荣耀》硬汉一角。李现等流量小生，也纷纷挑战演技挑战个性角色。
这，和之前被抨击的“娘化”、“流量毁剧”的差评遥相呼应。也不知是舆论点拨了小生们，还是小生们影响了舆论。
期待更多超神的国产大作、超演技的流量小生，带给我们观众更多更好的视觉盛宴。